Esos seis primeros discos.... Hoy Van Halen

Llevo tiempo dándole vueltas a escribir una entrada sobre esas bandas o artistas que exprimen su talento de forma asombrosa en un corto período de tiempo. Esos combos capaces de poner todo lo que tienen en apenas cinco o seis años. Es algo muy propio de tiempos pasados cuando se editaban mínimo un disco al año cuando no dos e incluso a veces tres y muchas de un nivel superlativo. Tenía varios candidatos para comenzar esta sección (Creedence Clearwater Revival, The Black Crowes, Led Zeppelin (aunque estos eran más de versiones ja ja), Bruce Springsteen E Street Band, Black Sabbath... Todos merecerían encabezar la lista pero no se me ocurre ninguno que me ponga más, cuyo nivel sea más estratosférico que el de Van Halen. Y es que camaradas ahora que empieza Mordor esos seis primeros discos que Van Halen grabaron con David Lee Roth a la voz no tienen parangón. Es una cosa de locos. Exprimir el talento de esa forma en apenas seis años es una cuestión digna de estudio. No se me ocurre una forma mejor de empezar esta nueva sección (¿seré capaz de ser constante?) Ya adelanto que los siguientes serán la Creedence Clearwater Revival sin discusión. Siempre he visto muchos paralelismos entre ambas bandas. Toma esa.

En su día ya expliqué que cuando me sumergí en la discografía de Van Halen a fondo la actualidad en ese momento de la banda es que tenían de cantante a ¡Gary Cherone! Por supuesto yo no me inicié con el disco del coletillas ese sino que mi amigo Rober me pasó de sopetón los seis primeros discos de Van Halen. De modo que mientras en la radio fórmula de entonces sonaba Without You yo estaba descubriendo en la intimidad de mi hogar canciones tan locas como Little Dreamer, Jamie´s Crying, Somebody Get me a Doctor, Women In Love, Everybody Wants Some, Take Your Whisky Home, Dirty Movies, Push Come to Shove, Hang Em High, Secrets, Top Jimmy o Girl Gone Bad.... Y el cuelgue fue total y absoluto. Una de esas obsesiones que me asaltan de vez en cuando y en la que me pierdo. Igualito que ahora con Neal Casal al que por cierto le chiflaban Van Halen con David Lee Roth como explico en el número 377 de Popular 1 publicado en Marzo de 2005. Chúpate esa. 

Antes de publicar su esplendoroso debut Van Halen se patearon clubs, patios traseros y garitos de mala muerte centrifugándose un número sorprendente y variado de canciones, temas de estilos muy diferentes que sin duda forjaron el carácter de la banda. Lo demás venía rodado. Tener en sus filas a uno de los mejores guitarristas de la historia, capaz de correr como el que más y sobre todo de componer unos riffs maravillosos, imaginativos en los que desplegaba todo su talento y arropado por una de las mejores secciones rítmicas de la historia. La guinda al pastel, y era una guinda la mar de sabrosa y absolutamente diferente a cualquier otra banda de hard rock de la época era un cantante que tenía tanto que ver con James Brown, Jackie Wilson, la Motown como con Groucho Marx, Erroll Flynn o Louis Prima. Añádanle a todo esto la mano prodigiosa en la producción de Ted Templeman y del ingeniero Don Landee. Excelsa e importantísima su contribución.  

Van Halen 1978

Imposible imaginar un debut más impactante. Con este álbum VH conocieron la gloria comercial. A los pocos meses de su edición ya habían vendido un millón de copias y hoy en día roza los doce millones tan sólo en Estados Unidos. Más allá de esas locas cifras el contenido musical es de órdago. Ni un tema malo (aspecto común en estos seis primeros discos) y varias tonadas para marcar una época. Aquí esta la icónica Eruption clásico tema que todo guitarrista pajillero que se precie quiere tocar pero lo verdaderamente aplastante son todos los riffs variaditos y jugosos que compone Eddie Van Halen para lucirse con su instrumento pero siempre siempre en beneficio de la canción. 

Van Halen II 1979

Hace más de diez años cuando escribí la entrada sobre este álbum puse que era mi favorito de la banda. Aquel día si. Al siguiente tal vez era otro. Cualquiera de los seis que para eso estoy juntando estas letras a altas horas de la madrugada, copón. Y no vas a leer una verdad más grande en tu vida. La continuación al debut sigue siendo otra maravilla seductora, ardiente, festiva... Puedo imaginarme en una máquina del tiempo y trasladarme yo que sé a 1982 ir a un concierto de estos elementos y que les diese por tocar este disco entero y saldría del recinto volando por los aires. Así de bueno es. 

Women And Children First 1980

Nada cambió en la década de los ochenta para VH. Empezaron tan inspirados y arrolladores como terminaron la de los setenta. Hace una par de años me regalaron esta joya en vinilo. Lo he pinchado a cholón. Otra rodaja inconmensurable con alguno de los temas más rápidos y cañeros (Fools o Romeo Delight) acompañados de gemas acústicas como el inicio de Take Your Whiskey Home, la deliciosa Could this Be Magic? o posiblemente mi tema favorito de la banda, el perfecto compendio de lo VH eran capaces de ofrecer: Every Wants Some!!...

Fair Warning 1981

Del periodo en el que estuvo David Lee Roth en la banda este álbum es el que menos se vendió. Aún así las cifras son más que respetables. Casi triple platino en USA. ¿Tiene esta cuestión algo que ver con la calidad del álbum? Ni de puta coña. Otra jodida maravilla. Desde el principio hasta el final. Y mira que Mean Street es un tema rabioso y perfecto para abrir un disco. La influencia negroide y reggae en Push Come To Shove es algo que sólo les podía funcionar a ellos y eso es porque ahí está el jodido Diamond Dave. Otra de mis favoritas es Sinner´s Swing con un solo de esos clásicos de la época heavy. Tal vez los dos temas más populares del álbum sean Unchained y So this Love?. Exquisitas ambas. Si por lo que sea a alguien le falta a por el ya mismo. 

Diver Down 1982

Hay quien vio falta de imaginación y cierto encorsetamiento en Diver Down. Están chiflados, como una regadera. Sugerentes, fogosas y picantes versiones de Where have all the good times gone!,  Oh Pretty Woman, Dancing in the Street  o Big Bad Bill (Is Sweet William Now) (por supuesto idea de David incluirla) y el material propio es tan excitante como el de anteriores discos. Absoluta devoción por temas como Secrets (esto va mucho más allá del hard rock), esa exquisitez llamada Little Guitars o el trallazo de The Full Bug. Puede ser un inicio perfecto para sumergirse en el mundo VH porque lo tiene todo. 

1984

Otro éxito descomunal de ventas. Curioso que surgiesen desavenencias por incluir teclados. Ahí Diamond Dave se equivocó y años después se contradijo incluyéndolos en sus discos, especialmente en Skyscraper. En cualquier caso aquí los teclados suman y mucho y de 1984 solo se me ocurre escribir que temarral tras temarral. Así de sencillo. Prueba a pincharlo ahora mismo. Gloria bendita. 

Jackie Wilson. Baby Workout

Desde que tuve uso de razón siempre quise ser un crooner o bailarín, mucho mejor las dos en uno. La realidad es que ni una cosa ni la otra. No será por intentos variopintos que quedan en la intimidad de mi hogar o poco más allá ja ja. Afronto este año con la misma motivación que siempre, pasarlo bien, disfrutar con los seres queridos y amigos y sumergirme en mi pasión por la música y el baile. Jamás te fíes de quien no baila o al menos lo intenta. Ya hablaremos luego de todo lo demás. Uno que hacía ambas cosas de maravilla y al que no se le suele nombrar muy a menudo es Jackie Wilson, pionero del soul, excelso bailarín y cantante y un showman de muchos kilates. Cada vez que veo alguna actuación suya en directo pienso en lo mucho que influyó a uno de mis entertainer favoritos: David Lee Roth. Entre otras cosas por eso Van Halen fueron una banda tan especial y diferente a todos los combos hard rockeros, la diferencia entre el material y la puesta en escena con Diamond Dave y Sammy Hagar es abismal. Galaxias de distancia. El algoritmo ha trabajado correctamente a Baby Workout le sigue Just A Gigolo. Urte Berri On! Happy New Year! Feliz año!

David Lee Roth. Made Up My Mind

David Lee Roth. That's Life

David Lee Roth. California Girls

David Lee Roth. Just A Gigolo / I Ain't Got Nobody

David Lee Roth. Ain't That Peculiar

Mis ancianos favoritos

Juventud divino tesoro ¡ya te vas para no volver! En la cultura occidental lo joven se sublima hasta límites insospechados. Luce un bonito cuerpo (preferiblemente lleno de tatuajes molones), un rostro impoluto (aunque sea hinchado de botox) y una sonrisa permanente. Que se note lo joven que eres, lo capaz y lo aventurero. Todo en el mismo pack. Y por supuesto cuélgalo en alguna red social. Que lo vea todo el mundo. La vejez, por el contrario, siempre tiene connotaciones negativas. Al contrario que en las culturas orientales donde los ancianos cuentan con el respeto y la admiración de la sociedad, en occidente si eres viejo... Vas jodido. Así que voy a dedicar un post a mis ancianos favoritos. Va por Tom Waits, que cuando tenía 18 años quería ser un anciano, llevar bastón y abrigo... Aunque ahora dice que quiere ser niño otra vez ja ja. El orden tiene su explicación y esa explicación que tiene os la voy a pagar, porque como blogger vuestro que soy, el orden tiene una explicación y esa explicación que tiene os la voy a pagar...

Tom Jones. Se me agotan los calificativos para el chorro de voz que mantiene este señor a sus 82 tacos. Le hace los recados todo quisqui. En verano va a hacer otra gira y va a pasar por Spain. Lo tengo prácticamente imposible para ir pero ya me gustaría. Iba a perder la chaveta por completo con todos esos hits atómicos que se gasta el Tigre de Gales. Y además en buena forma con sus últimos discos de estudio como Surrounded By Time de 2021.

Lee Fields. No hay tantos músicos capaces de grabar sus mejores trabajos después de la edad legal de jubilarse. Lee es uno de los más destacados. Tanto It Rains Love como su reciente Sentimental Fool son la bomba. Dos de mis discos favoritos de soul de la historia. Y me quedo tan ancho. 

Jim Lauderdale. Prolífico e incombustible compositor y cantante. Toda un institución en Nashville. Adorado por sus compañeros de profesión cuando Jim reclama colaboración todo Dios acude raudo y veloz. Un auténtico gentleman. Mientras tu untas las tostadas el ya se ha compuesto tres canciones. Todas buenas. 

Bruce Springsteen. A sus 72 tacos Springsteen inicia otra gira mastodóntica. Leo en el primer setlist que ha incluido varias canciones de Letter To You lo cual me motiva y mucho porque ese es para el menda el mejor disco de Springsteen con la E Strett Band desde el Born in The USA. Compruebo que apenas ha variado el listado de temas de la primera fecha a la segunda. Estará calentando. Me juego el cuello. 

John Mellencamp. Otro clásico incombustible fiel únicamente a lo que le motiva en cada momento. La carrera del de Indiana ha virado más a patrones blues y folk si quieres, con letras cenizas y profundas reflexiones sobre la vida. Ya no queda casi nada del rompedor sonido de The Lonesome Jubilee pero conserva cada átomo de autenticidad y canciones excitantes. Muy bueno su último trabajo con la colaboración de Springsteen en tres temas. 

Alice Cooper. Cuidadito con Alice. Valor seguro. Sin ir más lejos me encantó Detroit Stories y en directo sigue siendo más que fiable. 75 cumple hoy este ilustre ciudadano de la Motor City, un entertainment sin parangón, un músico que siempre sabe rodearse de buenos músicos y que tiene muy claro lo que puede ofrecer. Y lo borda. Al pie del cañon.

Robert Plant. Ni sé cuántas veces le habrá sonado el teléfono al bueno de Robert Plant para poner en marcha a Led Zeppelin. Que no. El tipo lo tiene claro y ha preferido dedicarse a sus aventuras musicales en solitario seguramente consciente de que ese camino iba a ser más satisfactorio a nivel artístico que poner en marcha a una banda en la que además faltaba su mayor cómplice.

Mike Campbell. El pasado 1 de febrero Mike cumplió 73 años. El siempre fiel escudero de Tom Petty vuela en solitario tras la muerte del rubio de Florida y lo cierto es que Werckless Abandon con de The Dirty Knobs es uno del los debuts más molones que se pueden hacer. Por supuesto el tipo conserva todo su carisma intacto y un toque único con la guitarra que se cuelgue al hombro. Da igual la que sea. El puto amo.  

Alejandro Escovedo. Parece que con la edad Alejandro se está volviendo más punk que nunca. Sus últimos discos tienen pelotazos con esa impronta y parece más cabreado que nunca con lo que sucede en el mundo. Que le dure la mala hostia y la siga transformando en canciones llenas de furia. 

Buddy Miller. Otro ilustre de Nashville. Junto a su colega Jim Lauderdale. Al contrario que éste último Buddy se lo toma con calma para grabar material nuevo pero no importa tiene el cielo ganado. Además como productor es infalible. Ya me hubiese gustado poderle ver en directo. Chungo va a ser eso.

Tom Waits. El bardo de Pomona está prácticamente retirado y dudo mucho que vuelva a grabar algo. Me le imagino en el porche de su casa, tranquilito, cuidando de la prole y revisitando de vez en cuando la maldita publicidad no vaya a ser que alguien ose utilizar su música sin su permiso. 

John Fogerty. El líder de la Creedence Clearwater Revival lleva mucho tiempo que ha tirado por el camino fácil y ahora que ha recuperado los derechos sobre su propia música supongo que seguirán indagando en su increíble catalogo. Reconozco que me gustaría que grabase material nuevo pero a estas alturas no le voy a pedir nada más. 

David Lee Roth. Aunque anuncio su retiro de los escenarios de vez en cuando el bueno de Roth nos deja vídeos tan cachondos y divertidos como lo que uno espera de este hombre. Allí está Mustang Sally para felicitarnos el año con más clase que nadie.  

Mick Jagger. Todavía dando guerra con los Stones es sorprendente lo danzarín y escurridizo que sigue siendo Mick. Se nota que es el que mejor en forma está de la banda y si se animase a grabar otro disco en solitario yo no le pondría ninguna pega. 

Bob Dylan. Hace apenas cuatro años vi por segunda vez a Dylan en concierto y me sorprendió para bien. No esperaba nada y obtuve un bolo increíble, repleto de clase y con un músico sabiendo hábilmente dar cancha a sus compinches que estuvieron excelsos. Por lo demás Dylan sigue siendo un personaje de cuidado capaz de proporcionar entretenimiento a mansalva. 

Iggy Pop. Reconozco que tengo sentimientos encontrados con la Iguana. A sus 75 tacos acaba de editar un disco corto, punkarrilla con un single que no me ha gustado nada pero el resto del álbum se deja oir y verle ahí en los talk show exhibiendo pecho me hace gracia. En el fondo sigue siendo un salvaje o es todo postureo ja ja. 

¡A la rica vacuna!

Cerveza, donuts, tratamientos de belleza, entradas para partidos de beisbol y baloncesto, cruceros, becas para estudios, descuentos para los conciertos... ¡A la rica vacuna! En pleno proceso de vacunación y para persuadir a la plebe, a aquellos que dudan en varios estados de USA se les ofrecen incentivos de lo más variopintos. La lista es tentadora a más no poder. Incluso los negacionistas caerán en los irresistibles tentáculos de esta singular oferta. Estados Unidos es un país que no deja de sorprenderme. El epítome del capitalismo. Una sociedad llena de extremos en la que puedes encontrar desde lo más vanguardista, progresista y arriesgado hasta lo más cafre, cenizo y conservador. Sin duda me proporciona entretenimiento a mansalva y me gustaría recorrerla de arriba a abajo con paradas largas y duraderas en Seatle, San Francisco, Chicago, New Orleans, Nashville, Memphis, New York, Philadelphia, Boston... ¿Vacunarán también a los turistas? ¿Accederás al sorteo de esos conciertos, cerveza, cruceros y demás? Como dice Bart Simpson: Molaaaaa.

Van Halen. Women And Children First

Van Halen comenzaron la década de los ochenta igual de inspirados que finalizaron la de los setenta. En marzo de 1980 editaron Women And Children First otro álbum glorioso repleto de canciones que han superado el paso del tiempo con creces. Si ya de por si Van Halen es una banda que escapa con soltura al reducto hard rock en Women And Children First podemos apreciar y regocijarnos en la ecléctica paleta sonora que nos proponen. Que si, que Eddie Van Halen podía tocar más rápido y hacer más piruetas sónicas que nadie pero igualmente era capaz de construir unos riffs a cual mejor como podemos observar desde la inicial And The Cradle Will Rock que lo tiene todo, aglutina todas las benditas virtudes de este hombre con la guitarra eléctrica y que comienza de forma sugerente con unos efectos de un viejo piano Wurlitzer enchufado a un Marshall. Muchos años después escuché un sonido similar en el tema Dopes To Infinity de Monster Magnet que abre el álbum de mismo título. Son tan sólo unos breves segundos.

El sugerente y enigmático comienzo de Everybody Wants Some!! es otro de esos pequeños detalles que hacen que ame a esta banda. La batería de Alex Van Halen es la que lleva el peso hasta que se va incrustando poco a poco otro prodigioso riff de Eddie. Atención a la compenetración de Michael Anthony y Alex Van Halen al bajo y batería. A eso le llamo yo química. El tema le viene perfecto a David Lee Roth con esa parte hablada a mitad del tema. Adoro esa parrafada que se casca el inimitable Diamond Dave hacia el minuto 3:35. (i like the way the line runs up the back of the stockings, I´ve always liked those kind of high heels too you know. I, No,no, no, no don´t take´em off, don´t leave´em on, leave´em on, yeah, that´s it a little more to the right, al little more).

Claro que el inicio de Fools y su posterior desarrollo es un ciclón imparable. Otro tema contagioso a más no poder en el que David se muestra más vacilón que nunca y donde los coros del nunca suficientemente reivindicado Michael Anthony son deliciosos. Rapidez absoluta y destreza por parte de los tres instrumentistas en Romeo Delight. Uno se queda petrificado ante el talento de Alex, Eddie y Michael. Este tema en directo debía de ser jodido de llevar a cabo. Aunque lo cierto es que Van Halen solían grabar en el estudio los cuatro a la vez bajo la sabia dirección de Ted Templeman. Tora! Tora! es una pequeña exquisitez, extraña a la vez que única que se engancha con la aceleradísima Loss Of Control que hace honor a su título. 

Take Your Whiskey Home es otro tema enorme que comienza con una sugerente acústica con esa irresistible cadencia bluesy, esa clase de temas que le van como anillo al dedo a David Lee Roth, a esos primeros 45 segundos cool a más no poder se le suma otra pieza rockera contundente con un par de solos pirotécnicos cortesía de Eddie perfectamente insertados. Absoluta devoción por Could this Be Magic? sencillamente uno de mis temas favoritos de la banda, la acústica de Eddie aquí... Sin palabras. En los coros de este tema participa Nicolette Larsson. Para finalizar In A Simple Rhyme también se inicia con la acústica pero enseguida se lanza a ser otro perfecto tema de rock directo donde nuevamente destacan los coros de Michael Anthony y sus diabluras al bajo. Otra canción irresistible. Al finalizar hay un pequeño instrumental Growth de apenas veinte segundos. 

David Lee Roth. Shoo Bop y She´s Looking Go

A los pies de Mr Entertainment

Parece que llega el otoño. Molan los colores ocres. Quedan muy bien para una foto. Pero nada como el verano, amigos. Salir de casa en sandalias. Si tienes cerca la playa mucho mejor. Dado que no estamos en Canarias y dentro de poco se avecinará Mordor lo mejor es llevarlo con una gran sonrisa. Y esta se produce siempre con David Lee Roth, tipejo por el que tengo auténtica devoción. Siempre llevo en mi mp4 su disco Diamond Dave plagado de versiones ultra cool y con vídeos tan escandalosamente divertidos como este de Shoo Bop. La vida se debería parecer más a lo que acontece en los vídeos de Roth. No me veo en su papel haciendo esas acrobacias y moviéndose con tal desparpajo pero creo que podría clavar el enano que sale al principio mirando atónito a David Lee Roth mientras se trasiega un donut. Yeah!!!!!!!!!!!!!!!!!

Me encanta el inicio del disco Diamond Dave. Los seis primeros temas son justo lo que dura mi trayecto en metro desde casa a mi empleo en el hospital y llevo todo el verano con la misma secuencia. Y no me canso. Después de Shoo Bop viene She´s Looking Good y hay que tener la jeta de David Lee Roth para cascarse una versión tan buena de un tema antes grabado por el gran Wilson Pickett. Eterno Diamond Dave. 

Van Halen. Panama

Tiempo de balance: Resistir

Agosto del pasado año. Para variar el cielo por estos lares está gris. Dicen que estamos en verano aunque cuesta creerlo. Malo para los chiringuitos de las playas, bueno para el negocio en el que estoy. Íbamos como un tiro. Incluso un compañero me dice a ver si este año es el que rompemos la tendencia y por primera vez en casi una década las ventas de música en lugar de descender, aumentan... Parafraseando al Sr Lobo le digo que no empecemos a chuparnos las p...ya sabéis como termina la frase.

Y efectivamente otro año más se vendió menos música en formato físico que el anterior. Llegamos a nuestro objetivo, cumplimos de largo pero fue imposible romper la tendencia. Resistimos que es el verbo que se conjuga en el sector editorial. No nos quedamos tan lejos de modo que este año se apuesta por la música en detrimento del cine. Más exposición y novedades golosas de importación para intentar romper la dichosa tendencia. ¿Quién sabe? Tal vez funcione. Sería un puntazo.

Trabajo en un sector que ineludiblemente va a menos. Es una cuestión estructural. Los hábitos de consumo que han cambiado por completo. Posibilidades de tenerlo todo en la Red. Plataformas como Netflix, HBO, Spotify, el libro electrónico. Cada producto resiste la embestida como puede. El cine a duras penas, la música algo mejor y los libros, pues tal vez los cómics son los que mejor libran la batalla. Porque se trata de eso, de resistir y sigo siendo incapaz de ver una vuelta al asunto. La media de edad del comprador de música es de cuarenta para arriba.

Hay algunos signos interesantes. Varios de los discos más vendidos el pasado año son fenómenos digamos juveniles. A priori una franja de edad alejada del formato físico. Ahí están las ventas de Ed Sheeran, Harry Styles, Niall Horan o Goazen. Pensaba que las personas que consumían este tipo de música se volcarían mucho más en lo digital y seguramente sea así. Pero conviven las ventas de estos jovenzuelos con lo nuevo de Sabina, Van Morrison, Berri Txarrak, la banda sonora de La La Land, Los Secretos o El Consorcio. Querido lector rockero y aledaños no se preocupe la serie media funciona de maravilla se siguen despachando unidades a cascoporro de The Wall, The River, Nevermind o Full Moon Fever y cientos de referencias más. Hasta cuándo. Chi lo sa.

David Lee Roth. Skyscraper

No pasa mucho tiempo sin que busque noticias sobre el bueno de David Lee Roth. Cuando protagonizó aquel brillante retorno con Van Halen hace ya cinco años su actividad era frenética. A aquel excelente disco, se le añadió una gira que por desgracia desde el comienzo sabíamos que no iba a pasar por Europa, no digamos ya por España, y una constante presencia de David en publicaciones de diversa índole. Consultar su página web era y sigue siendo una sana costumbre en mi rutina semanal. Hazlo ahora mismo y pasarás un rato la mar de divertido. Dime si esa bienvenida que te brinda Dave no es lo más cool sobre la faz de la tierra. Hay pocos showman que puedan hacer sombra a este sujeto. 

Ahora voy a reunir unas cuantas líneas sobre su segundo disco en solitario, particularmente mi favorito en dura pugna con el imprescindible, Diamond Dave, la clase de álbum que me alegra el día al instante. Skyscraper cumplirá 30 años en 2018 y en mi casa sigue igual de vigente que siempre. Cada poco tiempo me lo tengo que enchufar, sin remedio. Para esta rodaja David contó con unos músicos que hacían algo más que cubrirle las espaldas, tenían su toque definitivo, eran cada uno con su instrumento unos auténticos prodigios y su unión funcionó a las mil maravillas. Steve Vai además de su espectacular técnica a la guitarra compone junto a David unos cuantos temas de muy diferente índole: pelotazos que te entran a la primera como The Botton Line, envolventes atmósferas como las de Skyscraper con mucho protagonismo tanto para la guitarra de Steve Vai como para los teclados de Brett Tuggle, delicias como Damn Good con unas guitarras acústicas absorbentes o canciones tan buenas como Hot Dog And A Shake o Hina que podrían figurar en cualquier disco clásico de Van Halen.

  

Curiosamente la canción de más éxito del disco no viene firmada por Vai, sino por David Lee Roth y Brett Tuggle, Just Like Paradise alcanzó el puesto 6 en el Billboard americano y es el clásico single que se te queda tatuado de por vida. Ninguna pega. En la misma onda va el otro tema compuesto por la mencionada pareja, Stand Up que podría perfectamente haber seguido los pasos de Just Like Paradise en cuanto a éxito se refiere. Y Perfect Timing es incluso la mejor que compusieron juntos Tuggle y Roth. Sería de locos olvidarse de la base rítmica formada por el batería Gregg Bissonette y el bajista Billy Sheenan ambos dos portentos al servicio de la diversión en todo el disco y cuyo punto culminante puede ser la despampanante Two Fools A Minute. Imposible cerrar el disco de mejor forma. 

¿Y qué podemos decir de la portada? David Lee Roth en estado puro. Indicar que hay varias ediciones de este disco y yo por supuesto recomiendo la que incluye la apertura con  California Girls y Just A Gigolo. Dos temas que David se tritura de forma inconmensurable alcanzando sino superando las originales. Dos canciones que por muy oídas que estén fueron compuestas para que algún día este tipo las hiciese suyas y de paso nos regalase dos cachondos vídeos que hay que visionar semanalmente. 

Van Halen. Beautiful Girls. Acoustic

Van Halen. Women In Love

Tras una involuntaria sobre-exposición al mundo indie, más bien ha sido una abrasión, lo primero que he hecho cuando he llegado a casa ha sido poner a Van Halen a toda pastilla. Esto ha quedado muy popuhead pero es lo que hay. No hay más donde rascar. Van Halen es una de esas bandas que siempre es bienvenida en mi casa. Y más en estos tiempos oscuros que se avecinan, menos luz, más confusión, el indie tratando de reinar... Estos jamás serán portada del RockDeluxe. Un honor, ja,ja. Cada día cambia mi álbum favorito de una las bandas que más se escucha en mi casa. El debut es tremendo, 1984 es una sucesión de singles, Women And Children First tiene temas apoteósicos, Fair Warning es el tapado, Diver Down es la diversión elevada a la máxima potencia... El segundo siempre está en lo más alto de mi ranking personal. Y sin olvidar ese excitante regreso con A Different Kind Of Truth.

Ahí va Women In Love, esos coros antológicos y nunca lo suficientemente reivindicados de Michael Anthony, la cachonda voz de David Lee Roth, el empaque de Alex  a las baquetas y las diabluras de Eddie a las seis cuerdas... Me vuelve loco ese inicio...

David Lee Roth. She´s looking good

No hay nada mejor en estos tiempos confusos que dejarse llevar por la propuesta de David Lee Roth. Para interpretar con clase una canción que antes se ha cepillado Wilson Pickett hay que estar muy loco, tener mucha cara y no rendirse nunca. Roth cumple los tres requisitos. Y además tiene ancestros judíos. Mientras siguen los rumores acerca de una gira europea que nunca llega lo mejor es perderse en el material clásico de Van Halen y en la carrera en solitario de este tipo. Una semana más con todos ustedes, el único e inimitable David Lee Roth. Y no será la última vez, ja, ja, ja....

David Lee Roth. Shoo Bop

Una de las noticias más impactantes de producirse sería una gira de Van Halen por el Viejo Continente y si ya pasase por estos lares, por ejemplo, Bilbao, vamos a poner en el Bec.... Ja, ja. Un sueño hecho realidad para miles de fans. Pero no va a ocurrir. A pesar de que muchas críticas están acribillando al bueno de David Lee Roth como escribe Sergio Martos en este interesante artículo de sus andanzas por USA, David tiene ese punto extra que le hace diferente a todos los cantantes y showmans sobre la faz de la tierra. Y logra que Van Halen sean especiales.

La noche de viernes viene que ni pintada para deleitarse con un vídeo de este tipo. Shoo Bob es una canción que viene en el fenomenal disco Diamond Dave, la clase de álbum quitapenas perfecto para cualquier momento. Ojalá el amigo David continúe en racha con Van Halen pero si el tema se tuerce no me importaría nada que volviese con un disco como el mencionado. Salud. Va por el inimitable e incombustible David Lee Roth.

David Lee Roth. Stay While The Night Is Young

Don't you worry 'bout the morning

Because the day might never come

Don't worry 'bout the future

Just stay while the night is young

Don't pretend that its your first time

Don't pretend that its no fun

Don't tell me 'bout your mother

Just stay while the night is young

It's so easy to relax if you try (relax if you try)

Please don't think about the time going by (ooh ah ooh)

You can tell me 'bout the things on your mind (things on your mind)

Just lie back and unwind

It's so easy to relax if you try (relax if you try)

Please don't think about the time going by (ooh ah ooh)

You can tell me 'bout the things on your mind (things on your mind)

Just lie back and unwind

Don't say, don't say, don't say, don't say

Don't say, don't say

Don't say, don't say, don't say

It's so easy to relax if you try (relax if you try)

Please don't think about the time going by (ooh ah ooh)

You can tell me 'bout the things on your mind (things on your mind)

Just lie back

It's so easy to relax if you try (relax if you try)

Please don't think about the time going by (ooh ah ooh)

You can tell me 'bout the things on your mind (things on your mind)

Just lie back and unwind

David Lee Roth. You Got The Blues, Not Me...

Cuando quedo con un amigo a tomar unas cervezas e intercambiarnos algo de material musical solemos mencionar siempre nuestra querencia por discos que mi colega denomina quitapenas. Esas rodajas sabrosas que desde el instante uno te ponen las pilas y te elevan el ánimo y más en estos tiempos tan oscuros en todos los sentidos. La nieve queda muy bien en las postales pero el frío no mola en absoluto y mi banda sonora para salir de casa con un poco de brío es el álbum Diamond Dave del inconfundible e inimitable David Lee Roth. Album de cabera para estos tiempos tan negros... Se inicia con esta contundente versión de I´m tired de Savoy Brown a la que el cachondo Dave cambia el título por You Got The Blues, Not me... Para enmarcar ese final con la susurrante voz de David...

Well, I'm tired of been a fool 
And my mind goes hot to cool 
And I'm tryin' to conform to other's ideas 
And somebody else's rules

The life I'm livin' ain't mine
I'm supposed to feel that's fine
I didn't make the world I'm livin' in
Ah, ain't gonna tow the line

I'm tired of tryin' to be someone I know ain't me
I'm tired of livin' up to what people expect me to be
You know some people are different, now ain't that a cryin' shame
Now wouldn't it be a real drag if we were all the same?

And I'm not gonna try to please
Eyes that just don't see
If I get myself together
Well, you'll have the blues, not me

Wow, go go
Here we go
Ah-wow- yeh 

I'm tired of tryin' to be someone I know ain't me
I'm tired of livin' up to what people expect me to be
You know some people are different, now ain't that a cryin' shame
Now wouldn't it be a real drag if we were all the same?

And I'm not gonna try to please
Eyes that just don't see
If I get myself together
Well, you'll have the blues, not me

You'll have the blues, not me
You'll have the blues, not me
You'll have the blues, not me
You'll have the blues
Not me baby