Troubled times by Screaming Trees

Una banda a reinvindicar hasta el fin de los dias. Un disco eterno que me acompaña a menudo. La voz de Lanegan inundando hasta el ultimo centimetro cuadrado de la estancia. Miras por la ventana y aqui esta el otoño. Aqui su banda sonora, inmejorable.

Lay it to rest
You know my word ain't the best
It's just another question of faith
That I must take
Till it's laid to waste
Laid to waste

I stood and I watched you weep
Until I'm gone you're sure to cry some more
I stayed and lit a cigarette
I thought we'd been here some time before

Booked and I got to hurry
Troubled times and worry
Will turn your head away
Swear to you now I'm learning
Troubled times are turning
Turn your head away

She said that it's five AM
I think it's time for you to go
Got to hurry, got to get on board
And drink myself to sleep at home

Booked and I got to hurry
Troubled times and worry
Will turn your head away
Swear to you I'm learning
Troubled times are turning
Turn your head away

Shimmy on down baby
Booked and I got to hurry
Troubled times and worry
Will turn your head away
Swear to you I'm learning
Troubled times are turning
Turn your head away

Booked and I got to hurry
Troubled times and worry
Will turn your head away
Swear to you I'm learning
Troubled times are turning
Turn your head away

Shimmy on down baby

Lay it to rest, you know my love ain't the best
This is just another question of taste
That I must take

Thin Lizzy. Jailbreak

Hace unos años vinieron a tocar a la sala Jam de Bergara Thin Lizzy. Fui uno de los que no asistió a aquel concierto. Y no porque fuese uno de esos seguidores de los irlandeses que piensa que el asunto no tiene sentido sin Phil Lynott, sino porque en aquella época Thin Lizzy no formaban parte de mi banda sonora. No conectaba con ellos. Y no era porque no lo hubiese intentado la mayoría de las veces con el Live and Dangerous un directo mítico, de esos infalibles a priori. Pero nada.

Mi amigo Ander si fue al concierto. Y recuerdo que en aquellas fechas también fue el de los Stones en San Mames, show del que salimos bastante decepcionados los dos. Ander siempre me recuerda que Thin Lizzy le volaron la cabeza y los Stones cumplieron sin mas. Meses después de sendos conciertos un colega del curro me pasó varios cds de Thin Lizzy y poco a poco se fueron instalándose en mi reproductor para quedarse.

El primer disco que me llamó la atención de Thin Lizzy fue Jailbreak que a día de hoy sigue siendo mi favorito. La canción por la que caí rendido Running Back. Un tema irresistible cantando con esa forma tan peculiar por Phil Lynott. Adoro esa canción la pongo dos, tres veces seguidas las que hagan falta. Pero el disco es muchos más que esa bendita canción. Son otras ocho de nivel similar. 39 minutos de música celestial. Un disco sin relleno.

Aunque a Thin Lizzy en las tiendas donde he trabajado siempre se les colocaba en el estante heavy no me encajan demasiado ahí. No tengo nada en contra de ese género, de hecho hay unas cuantas bandas de ese estilo imprescindibles en mi dieta musical pero creo que Thin Lizzy tienen poco que ver con Iron Maiden por ejemplo. En cualquier caso más allá de las etiquetas sigo flipando con canciones como Angel from the coast, Romeo and the lonely girl o Warriors. Por no mencionar las míticas The boys are back in town y Cowboy song de la que Anthrax grabaron con John Bush una más que digna versión.

En este disco hay dos aspectos que me llaman poderosamente la atención: la voz de Lynott, poderosa y contundente a la par que meláncolica y sugerente. Interpretaba con emoción. A mi por lo menos me transmite como pocos cantantes independientemente de detalles técnicos. El otro aspecto es el espectacular duelo de guitarras de Scott Gorham y Brian Robertson. Me flipa el sonido que le sacan a sus hachas aquí. Cuando lo escuchas dices quiero tocar la guitarra. En fin, que nunca es tarde para descubrir a bandas de este calibre solo me falta que hagan una girilla y pueda ir a verlos.

30 Rock

30 Rock, aquí titulada Rockefeller Plaza, es la serie que me tiene enganchado todas las noches frente al televisor. Me gusta dejarme llevar por los personajes de esta inusual sitcom que cada vez me recuerda mas a Los Simpson de su etapa esplendorosa. Y eso es mucho apuntar.

Su creadora es Tina Fey guionista del mítico Saturday Night Live y por lo que se ve su experiencia en el mencionado programa le ha venido de cine para interpretar con soltura a la protagonista de la serie y para además currarse unos guiones divertidos y ágiles, a ratos delirantes pero nunca incoherentes, siempre disparando con tino.

30 Rock narra las peripecias de Lemon guionista de un programa de humor de la NBC que dirige un equipo de colaboradores a cual mas pintoresco. El éxito profesional de Lemon tiene su contrapunto en su desastrosa vida privada. Sola, a la deriva, sin relaciones sociales, con miles de pajas mentales revoloteando por su cabeza. Ese es uno de los puntos fuertes de la trama. Otro es su relacion con el jerifalte de la cadena Jack, magníficamente interpretado por Alec Baldwin.

La habitual tensión sexual no resuelta no es lo que guia la relación entre estos dos personajes sino sus diferente visión de la vida. Jack es el prototipo de republicano seguro de si mismo, triunfador y vividor mientras que Lemon simpatiza con el ala mas izquierdista del partido demócrata, se muestra insegura y su éxito profesional no equilibra su penosa vida social.

30 Rock bucea en el mundo de la televisión y en el de la propia sociedad yanqui y occidental sin miedo, riéndose de todo sin remilgos, con abundantes referencia culturales al mundo televisivo norteamericano y dando cera a todos los sectores de la sociedad con chispa, utilizando estereotipos y sabiéndoles dar la vuelta. Los protagonistas en ocasiones parecen cartoons y ser consciente de ello.

Cada episodio dura veinte minutos mas o menos, lo que en mi estado actual de sueño continuo me viene de traca. Y en su escasa duración hay varias subtramas que se siguen con interes. Es una serie directa, sencilla que no simplona, que te entretiene y te hace pensar, combinación difícil de conseguir. Es como uno de esos grandes temas de los Ramones, directo e irresistible. Y por supuesto me encanta su titulo, 30 Rock aunque no haga referencia a treinteañeros rockeando pero nosotros lo creemos así.

Otis Redding. The Definitive Soul Collection

Existen canciones que nunca te cansas de escuchar. Por muchas veces que las hayas oído siguen moviendo algo en tu interior. Simplemente acuden a ti. Una y otra vez. Mas allá de que formen parte de una época concreta de tu vida, de que pertenezcan a lo que pomposamente llamamos banda sonora de nuestras vidas. A mi sucede incluso con megahits. Por ejemplo de mis hoy en día odiados U2 escucho cualquier tema de The Joshua Tree y me sigue pareciendo cojonudo.

Pero no quiero escribir sobre el plasta de Bono y sus colegas. Sino de Otis Redding. De un recopilatorio que me compré en la FNAC al ridículo precio de 6 euros. 30 canciones de este tipo. Un excelente resumen de una carrera desgraciadamente muy corta. Un álbum que he escuchado centenares de veces. En esas habituales épocas en las que necesito una dosis casi diaria de soul.

Poco queda de escribir sobre la imponente voz de Otis. No es solo que me guste su registro sino que su forma de interpretar es sublime, emotiva a más no poder. En temas como I´ve been living you too long, Security o Fa-fa-fa-fa-fa (Sad song) te derrite y en otros como Respect, Hard to handle o Shake te lleva en bolandas. A veces cuando escucho su voz pienso que no hay nadie como él. Pero se me enciende un piloto que me avisa de que también tenemos a Sam Cooke, Aretha Franklin, Solomon Burke o Mike Farris a los que también adoro.

Otra cosa que me vuelve loco en los discos de Otis Redding es la instrumentación. Me refiero a tipos tan fiables como Steve Cropper a la guitarra. A una sección de viento que reina por todo lo alto, que por lo menos a mi me proporcionan un subidón de aupa cada vez que la escucho. Siempre he pensado que en el caso de la música de Redding menos es mas. Es un estilo muy diferente a la exuberancia de Marvin Gaye o Curtis Mayfield (ojo para mi ambos son imprescindibles).

Es inevitable preguntarse que habría sido de la carrera de este hombre si siguiese vivo. ¿Habría perdido la chaveta como casi todo el mundo en los ochenta? ¿Habría continuado grabando excelente música a un nivel más underground? ¿Tal vez en esta década que estamos a punto de abandonar un productor con visión como Joe Henry le habría sacado lo mejor de si mismo? Especulaciones. Divagaciones. Otis ya no esta aquí pero su música es indestructible. Eterna.

Shutter Island

Termino de ver Shutter Island y me viene a la mente una reflexión sobre Martin Scorsese, melómano y cinéfilo empedernido, conocedor de ambas artes hasta lo enfermizo y autor de una variada y rica filmografía. Un director todoterreno. Aunque su nombre este asociado al cine de gansters lo cierto es que Scorsese se ha movido por varios géneros con una soltura y determinación admirables. Alguien capaz de apropiarse de material ajeno hasta hacerlo suyo, de sacar petróleo de cualquier terrucho, un cineasta total en definitiva.

Shutter Island es una excelente muestra de lo que bien que hace películas este tipo. Desde los primeros fotogramas te percatas de que Scorsese domina el medio y te atrapa con una presentación excelente. Una primera media hora prodigiosa que te invita a seguir. La llegada del protagonista encarnado por DiCaprio a la isla esta rodada con algo mas que pericia. Imágenes y música en perfecta sintonía.

La película tiene un guión enrevesado, no es fácil y Scorsese logra crear una atmósfera claustrofóbica y opresiva. Te hace que caer es un tela de araña y a mitad del film estas tan confundido como el protagonista. No sabes qué es real y qué imaginario. Te lleva por donde quiere como los grandes, como Alfred Hitchock.

El film está basado en una novela de Dennis Lehane autor de entre otros Mystic River y guionista de la prestigiosa serie The Wire y Scorsese sabe sacarle partido a un material que por otro lado le viene de perlas a un tipo que siempre ha estado obsesionado con los oscuros recovecos de la mente, con la paranoia, con la autodestrucción. El propio cineasta conoce de primera mano lo que es vivir en territorio inestable y así lo ha reflejado en sus películas con personajes obsesivos, depresivos, siempre al borde del abismo.

Shutter Island es una película de gran presupuesto, con estrellas en su reparto y con todos los medios. Y lo que el cineasta consigue es ensamblar todo eso a la perfección ofreciendo un producto impecable, entretenido. Puede que esto sea un encargo y este lejos de ser un film personal pero Scorsese es tan bueno que es como uno de esos grandes artesanos de los cincuenta, esos directores capaces de rodar películas de cualquier género con brillantes resultados. Otra leccion de cine del amigo Martin y van....

Con buena letra 6: Story of my life by Mike Ness

Llevo una semana en el trabajo y me esta costando mucho la vuelta. Demasiado. Han sido solo 17 días pero como no se me va a hacer duro si ya cualquier fin de semana supone una válvula de escape. He estado alejado de la música, sin mi inseperable mp3, sin equipo de música y lo he cogido con ganas. Mi dieta musical durante esta semana ha sido Van Halen, Black Crowes, John Mellencamp y una y otra vez Social Distortion. Una de esas que me dan con el señor Ness, su música y sus letras. Un poeta con un hacha. Recupero una de mis cochambrosas secciones.

Well high school seemed like such a blur,

I didn't have much interest in sports orschool elections

And in class I dreamed all day,'bout a rock 'n' roll weekend

And the girl in the front of the room, so close yet so far y'knowshe never seemed

To noticeIn this silly school-boy crush

Wasn't just pretend
Life goes by so fast,

you only wanna do what you think is right

Close your eyes and then it's past;

Story of my life

And I went down to my old neighborhood,

The faces have all changed,

there's no one left to talk toAnd the pool hall I loved as a kidIs now a Seven Eleven

I went downtown to look for a job,

I had no training, no experience to speak of

I looked at the holes in my jeans

And turned and headed back
Life goes by so fast,

you only wanna do what you think is right

Close your eyes and then it's past

Story of my life

And good times come and good times go,

I only wish the good times would last aLittle longer

I think about the good times we had

And why they had to end

So I sit at the edge of my bed,

I strum my guitar and I sing an outlaw love song

I think about what you're doin' now

And when you're comin' back
Life goes by so fast,

you only wanna do what you think is right.

Close your eyes and then it's past;

Story of my life

The Cult. Sala Rock Star Barakaldo 23-07-10

Mas de cuarenta minutos de retraso, calor insoportable, música de ambiente ratonera y mucha expetacion para ver a The Cult. Y mereció la pena. Ian Astbury y Billy Duffy han ido a lo seguro con una gira de grandes éxitos que se centra en el Electric, Love y Sonic Temple. Podian basarse en su material más reciente pero están bastante desencantados con la industria hasta el punto de declarar en mas de una ocasión que no habrá nuevo disco de la banda.

De momento el comienzo de su gira en Barakaldo fue potente. Salieron muy enchufados, desde nuestra posición en el lateral izquierdo se oía y veía bien. Y es que no hay como disfrutar del rock´n roll en salas de este tamaño. Es una gozada escuchar la voz de Astbury , uno de mis cantantes favoritos de todos los tiempos, a escasos 10 metros.

Desde el comienzo queda claro que tanto Duffy como Atsbury son estrellas del rock. Ellos lo saben y nosotros también. El guitarrista es una maquina de generar riffs y un Atsbury más fondon conserva esa poderosa garganta para bordar temas como Lil' Devil, Rain o Revolution. Para mí la locura llegan con las canciones de mi disco favorito Sonic Temple: Sweet Soul Sister, Edie (Ciao Baby), Fire Woman y Sun King. Pero disfruto igual con los temas de Electric y Love, dos discos que quiero recuperar ya.

Los músicos que les acompañan cumplen de sobra, me quedo con el batería John Tempesta, una bestia el tío. Una gozada de concierto que inevitablemente se hace corto, 90 minutos escasos. Pero objetivo cumplido, buena noche de rock´n roll y deseando escuchar de nuevo la voz de Atsbury y los riffs de Duffy. Si graban algo nuevo allí estaremos para escucharlo al fin y al cabo Born into this de hace un par de años fue un gran disco y estos tios tienen potencial para seguir. Y si no es asi pues no haremos ascos a otra gira como esta.