Michael Monroe. Child of the Revolution

You´re on the frequency but some ain´t got a clue

You´re gonna show up and blow up at anything ya do

Ya don´t wait in the queue Ya been around the block, ya been around the world

You´re such a bad boy, street wise, sophisticated girl

Don´t bother swine with your pearls

Rebel education Ideas in your head

Better well-read than dead

You gotta Rise up, you´re Child of The Revolution Rise up,

you´re a Child of the Revolution and you believe in action!

You´re kinda just like me, question authority

They keep a lid on, ya split on superiority, Fuck the bourgeosie

Won´t let´em feed ya that the way their goose gets fat

Ain´t gonna swallow, their shallow and hollow words fall flat

Ya ain´t no welcome mat Blood on the highway

Ridin´ with Johnny and Stiv

Underground is where we lived

You gotta Rise up, you´re Child of The Revolution Rise up

you´re a Child of the Revolution

I´m right there with ya on the front line

Decades of decay and still no decline

Come on and Rise up, you´re Child of The Revolution Rise up,

you´re a Child of the Revolution and you believe in action!

Senderos de gloria

A mediados de los cincuenta Kirk Douglas fue uno de los actores de Hollywood que decidió involucrarse en la producción cinematográfica. En esa época fue junto a Burt Lancaster o Robert Mitchum uno de los pioneros en pasar de sólo actuar frente a las cámaras a generar proyectos en los que tenían un mayor control sobre el proceso creativo. Uno de los primeros films que auspició su productora Bryna (nombre elegido en honor a su madre) fue Senderos de Gloria. Y aunque el amigo Kirk sólo hubiese producido esta película su nombre ya merecería permanecer en lo más alto del séptimo arte por los siglos de los siglos. Pero afortunadamente siguió generando más proyectos con fantásticos resultados.

El primer contacto que tuve con Senderos de Gloria fue en el primer curso de la carrera de Periodismo. El profesor de Introducción a la Comunicación de Masas selecciono unas cuantas películas para explicarnos detalles técnicos y artísticos del séptimo arte y recuerdo perfectamente la secuencia que eligió de Senderos de Gloria. Aquella en la que Kirk Douglas recorre las trincheras de su batallón que se encuentra apelmazado y cansado en los laterales de la misma. La fuerza de esa imagen y el entusiasmo con el que Idoyaga nos explicó aquel travelling y algunas escenas más del film despertaron mi curiosidad. Desde aquel día habré visto la película media docena de veces y su impacto no disminuye. Sigue siendo eterna.

Además de ejercer de productor del film, Douglas se reservó el protagonista y como hizo en casi todas las películas de aquella época doto al personaje en cuestión de toda su fuerza interpretativa. Hay varias escenas apoteosicas en las que Douglas despliega todo su talento al servicio de unos diálogos ácidos que dejan al Ejército y las guerras a la altura del barro. 

Jim Thompson y Stanley Kubrick escribieron un excelente guión basado en la novela de Humphrey Cobb.  La miseria de la guerra es retratada sin escrúpulos y la condición humana queda por los suelos. Mientras los peones se juegan sus vidas en las trincheras vemos como los altos mandos viven en opulentos salones donde lo que más importa son los ascensos y el brillo social todo bajo el pretexto de siempre: el patriotismo. Como le espeta el personaje de Kirk Douglas a un general que alardea de patriotismo, termino con la frase de Samuel Johnson: El patriotismo es el último refugio de los canallas.

Mike Ness. Ball and chain

Steve Earle. Someday

Mike Ness. Woodstock 1999

Enredar por Youtube te puede hacer perder innumerables horas de tu tiempo pero a cambio te descubre joyas que desconocías por completo y que captan tu atención como las guillotinas caían sobre los cuellos de los aristócratas franceses en la Revolución Francesa. Toma esa. El avezado lector de este maldito blog ya sabrá de mi desmedida pasión por Cheating at Solitaire de Mike Ness, un álbum sobre el que he escrito un par de entradas. Y esta es otra excusa más para nombrarlo de nuevo y de paso autocitarme con los links correspondientes. Lo que se dice un ego desmedido. Uno que es muy cansino. 

En las campas de Woodstock apareció un 25 de julio de 1999 un como siempre chulisimo Mike Ness saludando a la chusma con su superioridad habitual. No faltan sus comentarios irónicos y puñeteros entre tema y tema y su careto de perdonavidas. Pero ay amigos aquí lo importante es la música. Ness se presenta muy bien acompañado de Brent Harding (bajo), Sean Greaves (guitarra) Chris Lawrence (steel guitar) y Charlie Quintana (batería). Suenan acompasados y poderosos. Si ya le hubiesen acompañado Mando Dorame y Daniel Glass y Springsteen le hubiera hecho las voces de Misery Loves Company (como en el disco) el asunto sería para perder la cabeza. Pero poco le falta.

La ristra de temas que se casca la banda no tiene desperdicio. Caen unos cuantos de Cheating at Solitaire, más las inevitables referencias a Johnny Cash (Ring Of Fire) y a los propios Social Distortion (Ball And Chain). Me lo he pasado pipa viendo tamaño documento y me hubiese gustado tener una jodida maquina del tiempo para plantar mi endeble cuerpo en aquel festival durante aquellos cuarenta y cinco minutos porque Ness ya sabemos que es de los que prefieren la brevedad. 

 

Michael Monroe. Sensory Overdrive

Un paréntesis en el universo stoniano para escribir sobre Michael Monroe. Estos días el músico finlandés esta terminando las mezclas de su nuevo disco que se publicará en otoño de este año. Será la continuación de los estupendos Horn and Halos (2013) y Sensory Overdrive (2011). Ambos discos ponen el listón muy arriba y mis expectativas son muy altas. Esperemos que el nuevo álbum siga la línea inspirada de los mencionados. Parece que la banda que lo está grabando es la misma de Horn and Halos con la excepción de Rich Jones en lugar de Dregen.

Hasta que se publique podemos recurrir cualquier día a Horn and Halos o Sensory Overdrive. Ambos son dos discos directos y sin edulcorantes que poseen el inconfundible sello de Michael Monroe y que se benefician de mucho talento en la tarea compositiva. En 2011 Sensory Overdrive fue saludado con brío por la parroquia rockera ganando el premio al mejor álbum de aquel año en muchas revistas y supuso un aldabonazo a esta nueva banda de Monroe tras finiquitar su historia con Hanoi Rocks. 

Sensory Overdrive empieza fuerte con Trick Of The Wrist, un single perfecto con solo de saxo incluido cortesía del propio Michael. La siguiente canción, ´78 no le va a la zaga. Es otro pelotazo que al igual que la primera sigue teniendo su hueco en los conciertos de esta banda. Got Blood? también pega fuerte y en directo puede tener su punto pero es de las que menos me gusta del disco a pesar de la brillante interpretación de Michael Monroe. 

Superpowered Superfly fue toda una sorpresa cuando la escuche y esa sensación se mantiene años después. Es un tema compuesto por Ginger con inequívoco regusto pop, sobre todo en el estribillo y aunque al principio me descoloco con el tiempo me parece un estupendo tema repleto de buenas vibraciones. En esa onda también está All you need, otra de mis favoritas y Gone Baby Gone que cuenta con la jugosa participación de Lucinda Williams que le da el toque definitivo a la canción.

Otra colaboración que llama la atención es la de Lemmy en Debaucherry as fine art y el resultado no decepciona. Es un tema compuesto a medias por Lemmy y Monroe y tiene las señas de identidad de ambos grabadas a fuego. Como sucede con Horn and Halos apenas hay grietas en Sensory Overdrive un disco luminoso perfecto para combatir estos días de lluvia.

Steve Earle & Lucinda Williams. You're Still Standin' There

La primera vez que escuché a Lucinda Williams fue en este dueto atómico que se marca con Steve Earle para poner fin al álbum I feel alright. Y fue un flechazo. Lucinda tiene una voz fantástica y una forma de cantar muy emotiva y personal, muy alejada del timbre de muchas de sus contemporáneas. You´re Still Stadin´There lo tiene todo. Una de esas canciones que no te cansas de escuchar jamás y una nueva excusa para poner en el mapa I feel alright un disco que llevo escuchando casi veinte años y que sigue sonando igual de poderoso que cuando lo conocí.

I've spent my life following things I cannot see

And just when I catch up to them, they slip away from me

I've been down a thousand trails I've never walked before

I found out that without fail, they lead me to your door

And the world keep turning round and round

It leaves me hanging in the air

My heart keeps turning upside down

And you're still standin' there

Lately I see all the signs, I feel it in the wind

The same thing happens every time that you come back again

I admit that there are nights when I sit up and cry

But sometimes I turn out the lights and pray you'll pass me by

Since you're gone my empty arms have nothing left to hold

And your memory cannot keep me warm but it never leaves me cold