sábado, 22 de febrero de 2014

Toy Story

Hace casi veinte años cuando no perdonaba mis visitas semanales al vídeo club uno de los empleados me habló de Toy Story. Me la recomendó encarecidamente pero en aquellos días mi mundo era muy ajeno a las películas de dibujos animados. He de reconocer que ni siquiera contemplé la posibilidad de alquilarla y hasta que no llegó a este mundo Unax ni siquiera se me pasó por la cabeza verla. Pero como comenta J Aybar en su blog Being Vain ser padre trae consigo en muchas ocasiones el convertirse en un experto en Pixar y en mi caso disfrutar de la experiencia con Unax y Maialen. Esta película es un clásico en nuestro hogar.

Toy Story es la película bandera de la mencionada factoría. Fue su primer largometraje y un triunfo absoluto tanto artístico como comercial. Toy Story es mucho más que el primer film creado en su totalidad con efectos de animación digitales. Es para el que esto escribe una de las mejores películas de la historia. Y no, no son los devaneos de un padre. Y si lo son, bienvenidos sean, pues.


La baza fundamental de Toy Story es la propia historia. Un guión perfecto que propulsa la película desde el primer fotograma hasta el infinito y más allá. Los personajes creados son inolvidables y tanto el vaquero Woody como el guardián espacial Buzzlightyear son ya dos iconos para muchas generaciones de niños y para cientos de seguidores de todo el mundo. La historia de amistad entre estos dos juguetes cuenta con una buena ración de escenas divertidas a más no poder y tiene en los secundarios una baza fundamental para completar un largometraje impecable desde el punto de vista técnico y emocionante desde el prisma de la propia historia.

Es complicado elegir escenas favoritas. Hay diálogos rápidos y divertidos que no dan respiro y la consabida acción tan típica de las animaciones infantiles. Pero aunque la película está dirigida a ese público sin duda es un film disfrutable para los adultos . Y no sólo disfrutable es fundamental verla. Hay mucha miga aquí. Mi secuencia predilecta es cuando Woody sube a la cama para ver quién es el nuevo juguete que ha ocupado su puesto. Empieza siendo amable con el nuevo ocupante y acaba desquiciado ante la jerga espacial de Lightyear y ante la amenaza de perder su privilegiada posición en el cuarto de Andy. Culminando todo ello con la escena en la que un Woody sacado de sus casillas le grita a Buzzlightyear que tan solo es un juguete. Y todo sazonado con la perfecta canción You´ve got a friend in me interpretada por Randy Newman y Lyle Lovett.


miércoles, 19 de febrero de 2014

Rory Gallagher. Deuce

A Rory Gallagher no le gustaba perder el tiempo en el estudio de grabación. Solía entrar con las ideas claras y priorizaba las primeras tomas para capturar la espontaneidad de la banda ejecutando los temas al unísono con el fin de que fuese lo más parecido a lo que hacía en directo, el hábitat natural de Rory. La reputación de este músico irlandés recae sobre sus tremendos directos con toda la razón del mundo pero no me canso de reivindicar una y otra vez sus discos en estudio. Sobre todo los cuatro primeros: Rory Gallagher, Deuce, Blueprint y Tattoo editados en el período 1971-1973.


Deuce fue publicado tan sólo seis meses después de su álbum de debut. Bendita fertilidad. Qué alegría ser contemporáneo de un tipo capaz de sacarse de la manga dos pedazo de discos en menos de un año. Y otros dos más en los siguientes dos. Encadenado a la música de este hombre. Una de las piezas mas conocidas de este álbum es el corte seis: In your town. Este tema no podía faltar en directo. Poderío y una guitarra que hace lo que quiere. Que te agujerea el alma. Ver y escuchar en directo esto tenía que ser para volverse loco, sobre todo esa parte final, a partir del minuto cinco. ¡Que barbaridad!






Pero es que hasta llegar ahí las cinco anteriores son tan buenas o más que esa. I´m not awake yet es un inicio cautivador. Me llamó la atención desde el principio. Me encanta ese inicio con la acústica de Rory que después se mezcla elegantemente con las partes eléctricas. Y siempre me ha gustado de Rory su forma de cantar, a veces parece que se le iba a ir la voz incluso en estudio pero sonaba real. Esta I´m not awake yet me parece un ejemplo perfecto. Used to be es al igual que In your town otra píldora rockera de vital importancia en esos primeros años. En Don´t know where I´m going la armónica juega un papel fundamental. Es un blues acústico que Rory lleva por donde quiere. 

Maybe I will es otra de mis favoritas del cancionero de este hombre. En el libreto se indica que está claramente influida por el Mersey Beat. Disculpad la ignorancia pero ni puta idea de a que se refieren. Solo se que es una canción maravillosa, con una de las mejores letras de Rory. La primera vez que escuché Whole Lot Of People pensé en Jeff Buckley. No se si será por la afinación de la guitarra, por como suena o son delirios míos pero me recuerda a Buckley. Lógicamente es al revés porque Buckley es posterior pero yo escuche primero a Buckley. Por cierto es otro temazo con un final meteórico. Los dos últimos minutos cuando Rory finaliza la letra 'Cause it won't get no, 'cause it won't get no 'Cause it won't get no help at all, help at all Yeah, come on.... Ahí arde Troya.



A In your town le sigue un Should´ve Learnt my lesson deudor del blues clásico de Chicago. Y There´s a light es una canción fascinante que no me canso de escuchar y que cuando acaba vuelvo irremediablemente a poner. Una de esas piezas en las que Rory dejaba aflorar su gusto por el jazz pero sin perder el marcado toque rockero dando como resultado una canción caótica a la par que entrañable y melancolica, una característica fundamental en la música de este irlandés imbatible. La clase de tema que podría cerrar perfectamente el álbum. Pero tanto Out of my mind como Crest of a wave son también excelsas. 



Out of my mind es una pieza folk que según se indica en el libreto está muy influida por el estilo de Doc Watson. Y Crest of a wave es un final perfecto. Rockero, increscendo y que te deja en lo más alto. En la reedición del 98 tenemos un bonus track, Persuasion, otro buen tema pero inferior a todo lo demás que ha sonado hasta ese momento. Así que el disco está perfecto tal y como se publicó un 28 de noviembre de 1971.



sábado, 15 de febrero de 2014

Steve Earle. The Low Highway

A veces me empeño en encontrar al Steve Earle de primeros de los noventa y es un intento inútil. Si, ya no hay ese nervio, y esa mala leche de antaño pero el tipo ha sabido encontrar el hueco por el que seguir escribiendo maravillosas canciones que cuentan interesantes historias. La música ha perdido contundencia y empuje pero sería un error por mi parte no darle cancha a discos como este The Low Highway porque merece ser escuchado y degustado con calma. Las prisas no valen aquí y a la música Earle siempre le reservaré un hueco especial en mi hogar. 

Con más de treinta años de carrera a sus espaldas y habiéndolas visto de todos los colores en los últimos tiempos Steve Earle ha guiado su carrera por una senda tranquila. Sus cuatro últimas referencias discográficas le muestran muy diferente a sus años salvajes (Guitar Town o Copperhoad Road) o a su resurgimiento increíblemente inspirado en I feel alright o El corazón.  En The Low Highway continúa la senda del apreciable I´ll never get out of this world alive con mejores resultados si cabe.


Exceptuando Calico Country, Down the road Pt II y 21st Century Blues que tienen un toque más rockero el resto del álbum se mueve por terrenos tranquilos. Pero eso no es problema cuando hay un surtido de canciones tan inspiradas. Porque aunque tal vez ni en la primera ni en la segunda escucha el álbum se haga notar a base de darle oportunidades un día es That All you got? la que te atrapa otro es Love´s gonna blow my way la que llama tu atención y en otro encuentras ecos de aquel reivinicable The Mountain en Warren Hellman´s banjo.

El álbum se editó el pasado año bajo el nombre de Steve Earle & The Dukes. En los Dukes actuales tienen un peso fundamental Eleanor Withmore (violín y mandolina) y Chris Mateson (guitarra), además de los sospechosos habituales: Kelly Looney (bajo) y Will Rigby (batería). Además otro nombre destaca en los créditos. Es el de Lucia Micarelli que desconozco quién es pero que compone junto a Earle dos buenos temas con aire a New Orleans: After Mardi GrassLove´s gonna blow my way. 


Steve Earle finaliza el disco a lo grande. Remember Me deja un sabor exultante con una de esas letras marca de la casa. En ese apartado Earle sigue siendo de mis favoritos y no ha perdido ni un ápice de su clarividencia. The Low Highway es la clase de álbum que no sorprende ni hacer ruido pero del que con el tiempo acabas tarareando varias de sus canciones. Y ese sigue siendo el secreto del gran Steve.


martes, 11 de febrero de 2014

viernes, 7 de febrero de 2014

Cracker. Seven Days

Ayer a la noche después de quedar con un colega para charlar un rato e intercambiar material (en el que claramente salgo beneficiado) me puse una de las joyas que me había grabado. Se trata de un dvd en directo de Cracker para el programa Rockpalast alemán. La calidad en ese espacio está asegurada. Imagen impecable y muy buen sonido. En Alemania se lo montan bien en muchas cosas. En el rock también.

Me alegra encontrarme de nuevo con esta banda. Son una de los combos más fiables del mundo y siempre es buen momento para reivindicarles. Les he visto un par de veces en directo pero hace muchos años. Las dos últimas ocasiones en las que se han pasado por aquí no he podido ir a verles y se les echa de menos. A mi siempre me alegran el día y tienen un repertorio de canciones que me vuelve loco. Así que lo escrito, Cracker una de las bandas más infravaloradas del planeta y Johnny Hickman uno de los hachas con más clase del mundillo rockero.


So we were standing, like the last rock band on the planet
Of vapor trails and alpine skies
It's all green fields, yellow flowers, and brown liquor
Oh brown liquor


Bug's got a job in the Catskills
Met some fraulein along the way
Took her home, but then she had an episode
Though it did disturb him, he was strangely compelled

Seven days will I've been waiting
Seven days and seven nights
Seven days will I've been dreaming
Of the real thing
Of the real thing

So we were standing around, fading in and out of fashion
While Amerikids dug Eurobeats
Well we know all of the doormen and other bartendresses
And there ain't nothing that you don't got that we don't need
Did I say that right?

Seven days will I've been waiting
Seven days and seven nights
Seven days will I've been dreaming
Of the real thing
Of the real thing

sábado, 1 de febrero de 2014

Buddy Miller. Somewhere Trouble Don´t Go

Esta mañana un amigo me ha hecho acordarme de Buddy Miller. En esta época repleta de gadgets tecnologicos, de personas buscando la fama a toda costa bajo cualquier excusa, de vídeos chorras reproducidos hasta la saciedad en You Tube, también hay espacio para músicos curtidos en mil batallas. Gente que ha paseado su arte por la puta calle y que hace una música real, contundente y que a mi me vuelve loco. 

Desde que hace casi diez años mi colega me descubriese aquel mítico Universal United House Of Prayer la música de Buddy me acompaña siempre. Me gusta como canta, toca la guitarra y produce. Sus canciones más lentas y aquellas en las que se desmelena. Ahora está recogiendo los frutos en cuanto a prestigio y popularidad de una larga carrera que comenzó a principios de los ochenta buscandose las habichuelas por cualquier lugar. El caso era llevar la música a cuestas, allí donde hubiese oyentes dispuestos. La música de Buddy es para degustarla a todo volumen y perderse en ella a gusto.

Ahí va esta tremenda Somewhere Trouble Don´t Go. Tres enlaces. Primero la versión de estudio que a mi particularmente me encanta. Hay que hacerla sonar a tope. La segunda en acústico en buena compañía femenina y para finalizar la tercera con Robert Plant soplando la armónica y Patty Griffin, Emmylou Harris y Jim Lauderdale en los coros. Como le gritaba Parry a Jack en El rey Pescador: Yo quiero a este tío!!!!!!!!!!




Devil had a daughter
Took me to deep water
Tried to kill me with a kiss
She said "hey now honey"
What about the money
I said " I ain't got time for this"

Take me take me somewhere trouble don't go
Make me make me someone trouble don't know

She said baby come inside
I said sorry I got to ride
Sorry but I got to ride
You know you could end up dead
Sleeping in the devil's bed
Sleeping in the devil's bed

Take me take me somewhere trouble don't go
Make me make me someone trouble don't know

Baby wants to drive my car
But she wants to go too far
But she wants to go too far
First comes love it's so fine
Here comes heartache right behind
Here comes heartache right behind

Baby used to be so sweet
Now she won't come down my street
Now she won't come down my street

All my plans got derailed
She locked up my heart in jail